Les interdits
Lorsque vous pensez au design industriel, votre esprit saute probablement immédiatement à un loft urbain et cool, des murs de briques exposés, du métal et du fer pendant des jours, et probablement du mobilier industriel. Vous n’avez pas tout à fait tort, mais il y a tellement plus qu’un lieu de rencontre branché que vous ne vous sentez littéralement pas assez cool pour vous y installer. Alors, qu’est-ce qui rend le style industriel si chic et à la mode ? Voici tout ce que vous devez savoir.
C’est à la mode, mais ça a un passé.
Le design industriel est le style au courant, vous pourriez donc penser qu’il est aussi nouveau que le rose millénaire, mais son histoire remonte en fait au début du XXe siècle. Lorsque les usines d’Europe occidentale ont fermé à la fin de la deuxième révolution industrielle, elles ont laissé derrière elles de nombreux grands bâtiments inoccupés. Les villes se développant et l’espace devenant limité, les anciennes zones industrielles ont été converties en quartiers résidentiels. « Le design de style industriel incorpore des éléments d’espaces commerciaux historiques dans un espace de vie. Pensez à des matériaux de construction comme l’acier, le bois, le fer », explique Kate Arends, la professionnelle du design à l’origine du blog Wit & Delight.
Mobilier industriel – adoptez un style actuel et vintage à la foi
Plutôt que de dissimuler le design inné des locataires d’entrepôts et d’espaces de type industriel, les résidents/architectes/designers choisissent de le mettre en valeur. Cela signifie beaucoup de tuyaux, de poutres et de briques exposés, avec des murs nus, des sols en béton ou en bois et des plafonds bruts. Le design industriel n’a rien de doux et d’intime, mais il a beaucoup de caractère. Et à l’époque où ces entrepôts ont été convertis en espaces résidentiels, le fait de laisser ces éléments a permis d’éviter des constructions importantes. « Les vraies pièces industrielles marient la forme et la fonction, et au fond, elles ne cachent rien derrière les finitions décoratives, les couleurs ou les façades », explique Brady Tolbert, designer et directeur de la création chez Emily Henderson Designs.
Le design industriel fusionne l’ancien avec le nouveau.
Essayer de définir le design industriel devient confus, car certains de ses aspects semblent si anciens, alors que d’autres sont totalement modernes. Il ne correspond pas entièrement à l’un ou l’autre style, mais est plutôt un amalgame des deux. De grandes fenêtres en acier et des espaces ouverts avec une palette de couleurs neutres comme la très tendance couleur taupe et un décor simple et épuré donnent au design une impression d’élégance et de modernité, mais les tuyaux et les briques apparentes, l’impression d’être habité et le mobilier d’époque différencient le style du minimalisme plus brut.
Le mobilier industriel est sombre et usé.
L’usure est le nom du jeu. Les meubles abîmés qui donnent l’impression d’être habités, comme la peinture usée ou les surfaces en détresse, sont classiques. La palette de couleurs tend à pencher vers le sombre, avec des canapés en cuir riche et des meubles lourds en bois ou en fer, et le vintage est toujours incorporé. Que vous achetiez un meuble d’occasion ou que vous passiez trois mois à louer une chaise d’inspiration mobilier industriel, le design industriel met en valeur des accents de l’époque, inspirés de vieilles pièces d’usine ou de laboratoire. Pensez aux tabourets de bar industriels, aux luminaires anciens et aux armoires de style usine.
Quand il s’agit de texture, la rudesse gagne.
Alors que les designs minimalistes et scandinaves réchauffent leurs espaces épurés avec des textures sous forme de laine, de peau de mouton et de lin, le design industriel garde les choses un peu rugueuses sur les bords. La texture se présente sous la forme de bois et de métal (surfaces et meubles), de béton brut et de brique apparente, ce qui permet de réchauffer un espace sans avoir à ajouter des textiles confortables, grâce à la teinte rouge. Toutefois, si vous souhaitez un peu de douceur, optez pour « des tapis anciens et vintage et du linge de maison lavé pour éviter qu’il ne soit trop froid et inaccessible », explique M. Tolbert.
Ouvrez, ou rentrez chez vous.
Parce qu’un grand nombre de ces entrepôts convertis ont pris une pièce et en ont fait un espace résidentiel, aujourd’hui encore, le design industriel intègre cette sensation de concept ouvert. Souvent, les espaces de vie sont confinés à une seule grande pièce, en utilisant des armoires ou des écrans pour diviser les espaces. « Le mobilier est utilisé pour définir l’utilisation des différents espaces par rapport aux murs ou aux éléments architecturaux », explique M. Arends. Alors qu’un mur sépare généralement une chambre et un salon, dans le style industriel, cette séparation peut être une commode géante, par exemple. L’espace négatif est crucial pour que la pièce semble aussi ouverte que possible. Une caractéristique du design industriel, à savoir de grandes fenêtres en acier, ajoute à cette sensation. Plus vous laissez entrer de lumière, mieux c’est.
Il se prête aux villes, mais vous pouvez le faire fonctionner n’importe où.
Le design industriel a été conçu (au sens propre et au sens figuré) pour les environnements urbains, mais cela ne signifie pas qu’il soit interdit en banlieue ou à la campagne. Vous ne pouvez pas nécessairement opter pour cette pièce, qui ressemble à un loft, mais si vous pouvez maximiser l’espace, ajouter des meubles anciens et usés, et mélanger métaux et bois, vous pouvez obtenir l’aspect d’un entrepôt où que vous soyez. « J’aime quand la récupération architecturale est utilisée dans la conception », dit Tolbert. « Il peut s’agir d’une poutre antique provenant d’une vieille ferme qui est utilisée dans une nouvelle maison pour lui donner du caractère, ou d’un ensemble de portes françaises d’époque qui remplace ce que vous avez actuellement. Il y a tellement de bonnes pièces qui ne coûtent qu’une fraction du prix d’achat d’une maison neuve » .
